تئاتر تا زمانی که مخاطب فقط به سالن برسد تا بازیگر را ببیند تشکیل نمی شود
مانیگی محمدی ، استاد و کارگردان تئاتر ، گفت که فضای تئاتر امروز با گذشته بسیار متفاوت است ، وی در مورد ترجمه و فعالیت های عملکرد اخیر خود گفت.
محمدی با اشاره به فعالیت های اخیر خود گفت: “من این روزها بیشتر در تئاتر در ایالات متحده شرکت می کنم ، گاهی اوقات کارهای روی صحنه می روم.”
“در دو یا سه سال گذشته ، من سه اثر” حرفه ای “،” عمدا ، عاشقانه ، قاتل “و اثری از Farsi من به کار انگلیسی ترجمه کرده ام.”
این هنرمند با اشاره به ویژگی های آثاری که او ترجمه می کند “من یک مترجم حرفه ای نیستم ؛ تنها آثار روی صحنه ترجمه می شود. البته ، گاهی اوقات من ابتدا کار را روی صحنه می گیرم و سپس ترجمه می کنم. قاب شخصی من برای ترجمه است علاقه زیادی به متن.
وی گفت: “ما باید فرهنگ ، زبان و برخی از کلمات و اصلاحات را درک کنیم تا با مخاطب ارتباط برقرار کنیم و هدفی که می خواهیم به زبان ترجمه کنیم.” شخصاً ، وقتی متن فارسی را به انگلیسی برمی گردانم ، متن را برای ویرایشگر ایالات متحده ارسال می کنم تا بخوانم. اگر من هیچ مشکلی مفهومی نداشتم ، برای چاپ ارسال می شد ، اما درک کلمات ، مفاهیم و اصلاحات دشوار بود. من دوباره آن را ویرایش می کنم. به عنوان مثال ، من نمایشنامه “Sushun” را نوشتم ، که من با اجازه زنده سیمین دانشوار نوشتم و در صحنه تئاتر اصلی سازماندهی کردم. من به انگلیسی ترجمه کردم و چاپ کم است. ترجمه این متن به دلیل اصلاحات آن بسیار دشوار بود و بعد از چهار نسخه سرانجام به آنچه می خواستم رسیدم.
وی گفت: “من نمی دانم ، تهیه کننده یا یک بازیگر فیلم ،” وی افزود که شرایط کار بسیار دشوار است. من گروهی دارم که فقط با آنها کار می کنم و حضور آنها برای من بسیار مهم است. در واقع ، من بسیاری از سیاست ها و مشکلات جدید نیستم که اکنون در تئاتر باب وجود دارد. “من بودجه ندارم ، تبلیغات را می دانم ، و به همین دلیل فکر می کنم اکنون فضای من نیست.”
معلم و کارگردان ادامه داد: “من با حضور بازیگران صورت در تئاتر مخالف نیستم ، اما این حضور به تئاتر آسیب رسانده است ؛ زیرا مخاطبان دیگر برای دیدن تئاتر به سالن نمی آیند و مشکلات را بهتر درک می کنند. به راهرو برای دیدن بازیگر محبوب خود در صحنه های فیلم ، بازیگران نیستند.
محمدی گفت: “من می توانم برای کار بعدی خود به یک بازیگر فیلم بروم ، همانطور که قبلاً انجام داده ام ، اما کسی که بازیگر است.” من تئاتر تئاتر را برای ارائه “سوشون” در سالن اصلی تئاتر آوردم ، اما او با روح و قلب من با من کار کرد. خانم افسانه باگان هیچ کاری برای بازی در این کار انجام نداد و با روح و قلب در صحنه بود. این اولین تجربه او بود و او هرگز آن را تکرار نکرد.
وی ادامه داد: “اما من نمی توانم بازیگران جدید را بپذیرم.” بازیگرانی که در یک روز چندین پروژه در صحنه دارند. من فکر می کنم این دیگر تئاتر نیست. ما باید بدن را تمرین کنیم و با موسیقی ابراز کنیم ، تمرکز کنیم و بگوییم زندگی برای تشکیل تئاتر. برای من بسیار مهم است که مراقب باشم و پیاده سازی کنم. “به همین دلیل من با این روش جدید تمرین تئاتر آشنا نیستم.”
محمدی با تأکید بر اینکه فضای تئاتر امروز با گذشته بسیار متفاوت است ، گفت: “من به هیچ وجه گروه های نمایش را مقصر نمی دانم ، وضعیت اقتصادی وحشتناک است.” آنها حق دارند برای زندگی روزمره یا کار با تمرینات کم به چندین پروژه برسند. شرایط قبل بهتر بود. وزارت فرهنگ و جهت گیری اسلامی و دفتر هنرهای نمایشی با این گروه استخدام شد و کل هزینه نمایش پرداخت شد. وظیفه ما کار بود و ما خوب کار می کردیم. من چیزهای بزرگی مانند “سوهون” ، “پرواز روی آسمان” ، “بازی پل” و … را روی صحنه گرفتم. آثاری که ما باید انجام دهیم ، با فکر کردن با دکوراسیون عالی و آرایش عالی. من نگران بخش مالی نبودم و فقط به فکر برنامه بودم. مدیر نباید نگران دستمزدها ، دستیاران ، دکوراسیون و غیره باشد. از این بازیگر ، اما متأسفانه خصوصی سازی این قراردادها از بین رفته است و گروه ها برای کار مشکلات زیادی داشته اند. سختی و فشارهایی که در آخرین کار خود متحمل شدم ؛ “من آشفته شده ام و به همین دلیل من واقعاً فکر نمی کنم کاری جدید برای انجام در ایران انجام دهم.”
در پایان اظهارات خود ، این هنرمند تصمیم خود را برای تفسیر “قاتل عمدی ، عاشقانه ، قاتل” ساناز بایان در چندین شهر آمریکا اعلام کرد.
۲۴۴۵۷
