Costman معمولی که مسئله نقاشی های یک میلیارد دلار شد

تاریخ هنر پر از نقاشی های ثروتمندان و قدرتمندان ، پادشاهان و ملکها ، پاپ ها و اسقفها ، اشرافی غنی است. اما هنگامی که وینسنت وانگوگ (1-5) در ماه فوریه به آرال در جنوب فرانسه نقل مکان کرد و تصمیم گرفت بر هنر پرتره مسلط شود ، پستچی محلی به نام جوزف رولین و خانواده اش به عنوان نقاشی های خود.

به گفته ایسنا ، این تصمیم آغاز یک فصل مهم در زندگی حرفه ای این هنرمند بود. فصلی که اکنون در معرض نمایشگاه بی سابقه ای در موزه هنرهای زیبا بوستون قرار دارد. این نمایشگاه پس از آن برگزار شد که نینک بکر ، مدیر ارشد موزه ون گوگ در آمستردام ، در سال 9 از موزه هنرهای بوستون بازدید کرد.

“ما در یک گالری مجموعه دائمی قرار داشتیم و به همسرش نگاه کردیم و او به من گفت:” می دانید ، شما والدین دارید. “” موزه ون گوگ دارای دو سه فرزند است ، اما هرگز به خانواده اختصاص نیافته است که برای ون گوگ بسیار مهم بوده است. “
و به همین ترتیب ، بذر اتحاد خانواده کاشته شد.
اما این تنها موزه بوستون و موزه ون گوگ نبود که در این نمایشگاه شرکت کردند. این دو موزه با جمع آوری مجموعه ای باورنکردنی از آثار قابل اعتماد ، این نمایشگاه را به پایان رساندند. این موارد شامل آثار موزه هنر مدرن در نیویورک ، موزه هنر متروپولیتن ، موزه هنر فیلادلفیا ، گالری ملی هنر در واشنگتن ، دی سی و موزه Buiman Beningen در روتردام است.
به طور کلی ، این نمایشگاه دو نقاشی ون گوگ از اعضای خانواده رولن ، از جمله سه طرح و دو نقاشی را گرد هم آورده است.

هانسون گفت: “این برای هر کسی بسیار غیرمعمول بود که چنین پرتره مفصلی از خانواده ای غیر از خانواده خود ایجاد کند ، جدا از خانواده سلطنتی و فقط همسایگان ساده طبقه کارگر.”
دو پرتره از خانواده رولین که متعلق به موزه بوستون هستند در این نمایشگاه به نمایش گذاشته شده اند که گویی در هر دو طرف این نمایشگاه به دنبال هستند. در وسط نمایشگاه ، پنج عضو خانواده حضور دارند و رنگ های روشن ون گوگ در برابر دیوارهای بنفش تیره ظاهر می شود. (این طرح برای به یاد آوردن آغوش گرم خانواده و رابطه محبت آمیز با این خانواده طراحی شده است).

این نمایشگاه با نقاشی سال خود با عنوان “خانه زرد (خیابان)” که نمایانگر خانه او در شهر است ، فضایی از عصر وانگاگ را با قیمت خود ایجاد می کند. (این ساختمان پس از بمباران در جنگ جهانی دوم تخریب شد). یک ساختار فیزیکی نیز در گالری برای بازسازی کارگاه وانگاگ ساخته شده است. (رنگ اتاق خواب معروف در خانه زرد نیز در آخرین اتاق نمایشگاه نشان داده شده است و از موسسه هنری شیکاگو وام گرفته شده است).

قبل از عزیمت پاریس ، ون گوگ ، یک سال خودجوش ، اکنون از موزه Wadsworth Atheneum در هارتفورد وام گرفته شد و در این نمایشگاه به نمایش گذاشته شد.

ون گوگ خوش بین بود که نقل و انتقالات آینده وی برای هنر او مفید خواهد بود. او به خواهرش نوشت: “آنچه امیدوارم به آن برسم ، ترسیم یک پرتره خوب است.”

این نمایشگاه همچنین یک نقشه تاریخی از شهر را بازتولید می کند که نشان می دهد ویویا ون گوگ در نزدیکی خانواده رولین چقدر نزدیک است. این نقشه همچنین نشان می دهد که بعد از اینکه ون گوگ گوش خود را در 5 دسامبر قطع کرد ، جوزف مجبور شد تقریباً نیم ساعت و نیم ساعت به بیمارستان برود و به جلسات روزانه خود با ون گوگ برگردد.

رولین نشان داد که این یک دوستی وفادار است و به طور مرتب برای تئو ، برادر ون گوگ نامه می نوشت.

علاوه بر تمرکز روی یک خانواده ، این نمایشگاه به طرز شگفت آور تعمیم یافته است. این نمایشگاه علاوه بر تأکید بر تصاویر Vangag از خانواده رولین ، آثار خود را در متن هنری قرار می دهد که در طول زندگی وی الهام بخش است.

یکی از شاهکارهای شاهکار ون گوگ “پرتره Alleto Aleneburch” (1) Rembrandt (1-5) است که متعلق به مجموعه موزه بوستون است.

هانسون گفت: “با نگاهی به این مشاغل با هم ، واقعاً می توان احساس کرد که وانگاگ در مورد هنرمندانی که او تحسین کرده است و آنچه در این پرتره به دست آورده اند فکر می کنند.”

همچنین نسخه هایی از برداشت هایی که ون گوگ داشت ، وجود دارد. از جمله تصور چوب “Toyohara Kunichika” و برداشت های سنگی از “Domayyah” (1-5) ، که ون گوگ از تئو خواسته بود چندین نفر از آنها را برای تزئین کارگاه خود آماده کند.

این نمایشگاه همچنین آثار هنرمندانی را ارائه می دهد که ون گوگ شخصاً دوست خود را امیل برنارد (4-5) به رسمیت شناختند. این دو آثار دیگران را جمع می کردند. ون گوگ یکی از نقاشی های برنارد را نسبت به تصویر مادربزرگش داشت.

برخی از نقاشی های خانوادگی رولین از سایرین مشهور هستند. دو نقاشی از پدر خانواده ، پرتره او در لباس آبی تیره با دکمه های برنجی متعلق به موزه بوستون و منظره ای نزدیک تر از همان نقاشی با پس زمینه گل روشن که متعلق به موزه هنرهای مدرن در نیویورک است ، بدون شک یکی از مشهورترین آثار ون گوگ است.

مارسل کودک یکی از ستاره های این نمایشگاه است که دارای گونه های سرگرم کننده و سرگرم کننده آن است.
ون گوگ مارسل شیرینی و مهربانی را به تصویر کشید ، که عمدتاً با آثار مری کشت (4-5) همراه بود. هانسون گفت خانواده رولین به یک خانواده جایگزین مهم برای ون گوگ تبدیل شده اند و نقاشی آنها راهی برای این هنرمند بود که بتواند چیزی را به جهان اضافه کند.
ون گوگ برای اولین بار جوزف رولین را در روز تولد مارسل در تاریخ 6 ژوئیه نقاشی کرد.
این نمایشگاه همچنین دوره پس از آرول را در زندگی ون گوگ انجام می دهد ، هنگامی که در یک آسایشگاه سان-رح دوانسان در بیمارستان بستری شد. آثار مناظر طبیعی که در طول بهبود آنها نقاشی شده است نیز به نمایش گذاشته شده است.

وینسنت ون گوگ ، یک نقاش مشهور هلندی ، اکنون به عنوان یکی از تأثیرگذارترین نقاشان امپرسیونیسم شناخته می شود. وی در 5 مارس در ایالت باربان در هلند در نزدیکی مرز بلژیک متولد شد. برخی از مشهورترین آثار او در سه سال گذشته زندگی وی ایجاد شده است.

اگرچه او گاهی اوقات هنگام کودکی طراحی می شد ، اما استعداد هنری وی تا هشت سالگی تا حد زیادی کشف می شد.

امروز ، ما این هنرمند هلندی را برای سبکی منحصر به فرد که در ایجاد نقاشی های چشمگیر او استفاده می شود ، می شناسیم. اکنون تشخیص مناظر که چشم ، پرتره های تأثیرگذار و طبیعت متحرک ایجاد شده با رنگ های ضخیم ، یک برس سریع و ترکیبی از رنگ ها را با شادی خود ایجاد می کنند ، دشوار نیست. البته ، اثر هنری ون گوگ از ابتدا این خصوصیات خاص را شامل نمی شد و سبک ویژه وی با گذشت زمان و در مراحل مختلف زندگی کوتاه او شکل گرفت.

ون گوگ: پرتره های خانواده Rollen در دو مکان در تاریخ های زیر انجام می شود:
• موزه هنرهای زیبا بوستون ، خیابان هانتینگتون ، بوستون ، ماساچوست – از 1 مارس تا 1 سپتامبر
• موزه Vangog ، موزه پلازا ، شماره 1 ، DG آمستردام ، هلند – از 1 اکتبر تا 1 ژانویه

۲۴۴۲۴۵

منبع خبر