بحث و جدال در مورد نقاشی منتسب به ون گوگ
یک شرکت داده اظهار داشت که نقاشی خریداری شده در حراج مسکن در مینسوتا با قیمت کمتر از 5 دلار می تواند اثری از دست رفته “وینسنت وانگوگ” باشد که می تواند 5 میلیون دلار ارزش داشته باشد. این اثر که توسط گروه LMI به ون گوگو نسبت داده شده است ، به عنوان “الیمین” شناخته می شود و تحقیقات علمی گسترده ای را در این زمینه انجام داده است.
در صورت تأیید این کشف ، یک نقاشی مهم به سری Wan Gogh به خوبی شناخته می شود و بحث های جدیدی درباره نقش فناوری برای تأیید صحت آثار هنری انجام می شود. با این حال ، موزه ون گوگ این بیانیه را رد می کند.
در سال 2 ، خریدار نقاشی الیمار امیدوار بود که او یک شاهکار داشته باشد و درخواستی را به موزه ون گوگ در آمستردام ارسال کند. این موزه در سال 4 پاسخ داد که پس از بررسی اطلاعات ارائه شده ، “بر اساس ویژگی های سبک نقاشی” ، این اثر را نمی توان به ون گوگ نسبت داد. در همان سال ، صاحب نقاشی آن را به مبلغ ناشناخته ای به شرکت داده گروه LMI مستقر در نیویورک که سال گذشته تأسیس شد ، فروخت.
اکنون ، این شرکت اظهار داشت که نقاشی لومر در سال 9 توسط ون گوگ در اواخر زندگی این هنرمند ایجاد شده است ، هنگامی که او در آسایشگاه سنت پلا در جنوب فرانسه زندگی می کرد. کلمه “lemin” که در گوشه پایین سمت راست بوم نوشته شده است به شخصیتی از رمان “دو بارون” سال (1) توسط هانس کریستین اندرسون اشاره دارد. اما LMI معتقد است که نقاشی در واقع اثری مشابه به نام Niels Gayeh پرتره از هنرمند دانمارکی مایکل آنچر است.
اندرسون ، مورخ هنر و مدیر اجرایی می گوید: “Maxwell L.”
مقام اصلی برای تأیید اصالت نقاشی های منتسب به ون گوگ ، موزه ون گوگ در آمستردام است. سخنگوی این موسسه پس از بررسی اطلاعات جدید ارائه شده در گزارش گروه LMI گفت: “ما هنوز معتقدیم که این نقاشی یک اثر اصلی وینسنت ون گوگ نیست.”
در بیانیه ای که در 5 ژانویه منتشر شد ، گروه LMI از واکنش موزه ون گوگ ابراز تعجب کرد و گفت: “این موزه کمتر از یک روز کاری را برای رد اطلاعات ارائه شده در گزارش 4 صفحه ما ، بدون هیچ توضیحی صرف کرد.” و نقاشی بسیار کمتر به جای دیدن آن به عنوان یک نسخه دیجیتال به عنوان یک فایل JPEG. “
این شرکت بر دامنه تحقیقات خود تأکید کرده و سپس تلاش های گروه LMI و صاحب سابق این نقاشی را برای برقراری ارتباط با موزه ون گوگ در مورد کار شرح داد ، اما این تلاش ها شکست خورد. گروه LMI همچنین به تغییر مکرر نظرات موزه در مورد اصالت آثار ون گوگ اشاره کرد و در مواجهه با چالش های اصالت آثار هنری ، از وی انتقاد کرد.
رویکردهای علمی جدید برای تأیید صحت آثار هنری در دهه گذشته رواج پیدا کرده است ، اما آنها هنوز به رویکرد اصلی بازار هنر تبدیل نشده اند. گروه LMI اظهار داشت که با همکاری متخصصان ، از جمله مواد شیمیایی و مدیران موزه ، روشی “مبتنی بر داده” برای تجزیه و تحلیل این اثر هنری ایجاد کرده است. به گفته وال استریت ژورنال ، این روش که بیش از 1.5 دلار هزینه دارد ، روش سنتی آثار هنری را که شامل تجزیه و تحلیل سبک ، منشأ تاریخی و زمینه تاریخی با روشهای علمی جدید است ، ترکیب کرده است. گزارش مفصلی که شامل یافته های هنری و پیشینه تاریخی است به صورت آنلاین منتشر شده است تا به انجام این کار در مجموعه ون گوگ آثار کمک کند.
در یک تجزیه و تحلیل بصری سنتی ، بوم در مقایسه با نقاشی های کاملاً شناخته شده Vangag ، که به نظر می رسد شباهت های قابل توجهی دارند. از جمله این شباهت ها ، تصمیم نقاش برای نشان دادن شخصیت ماهیگیر در نمای سه چهارم ، که شبیه به چهار سال ون گوگ است. گروه LMI می گوید که در آخرین سال زندگی خود ، ون گوگ ، دیگر از رنگهای انیمیشن استفاده نمی کرد و در جای خود او یک پالت رنگی نرم تر شبیه به رنگ حذف را انتخاب کرد.
در آزمایش دیگر ، رنگدانه های رنگ مورد بررسی قرار گرفت و سن آنها در قرن نوزدهم تشخیص داده شد. همچنین کشف شد که سطح رنگ با یک لایه موقتی از سفیده تخم مرغ پوشانده شده است ، روشی که Vangog برای محافظت از بوم لوله خود استفاده می شود.
انسانی که متعلق به سطح رنگ برای تجزیه و تحلیل DNA است ارسال شد. گزارش شده است که موهای متعلق به یک مرد است و دانشمندان مشاهده کردند که به نظر می رسد مو قرمز است.
سرانجام ، یک تجزیه و تحلیل دقیق تر ، که شامل مقایسه دقیق حروف کلمه “lemin” در گوشه سمت راست پایین بوم با سایر نوشته هایی است که در نقاشی های معروف Vangog ظاهر شده است. این کلمه با نوشته شده توسط “émile Zola” در مورد نقاشی “زندگی در کنار کتاب مقدس” مقایسه شده است (1). این مقایسه نشان داد که بین برخی شخصیت ها شباهت های قابل توجهی وجود دارد ، از جمله طول و عرض قلم ، اندازه و زاویه. در بعضی موارد ، شباهت تا 5 ٪ اندازه گیری شد. شایان ذکر است که ون گوگ تمام نقاشی های خود را امضا نکرده است ، بنابراین می توان عدم امضای در نقاشی را توجیه کرد.
LMI Group از محققان و کارشناسان دعوت کرده است تا ون گوگ و توزیع کنندگان هنر را برای رزرو یک قرار ملاقات خصوصی برای دیدن کار رزرو کنند. “ما قصد داریم علم و فناوری را با آثار سنتی هنری ، پیشینه تاریخی ، تجزیه و تحلیل سبک و تحقیقات در مورد منشأ آثار ، هم دامنه و هم دقت منابع موجود برای اصالت ، گسترش کار هنر را ترکیب کنیم.”
این شرکت اطلاعاتی در مورد چگونگی ضرب و شتم نقاشی الیمار توسط حراج خانه ها ارائه نداد ، اما در گزارش خود گفت که بسیاری از آثار ون گوگ در زندگی وی به دلیل نادیده گرفتن یا دادن آنها به دوستان خود. این شرکت هیچ مدرکی در مورد منشأ کار قبل از سال 2 ارائه نداده است ، نشان می دهد که این نقاشی کاملاً ناشناخته است و در هیچ کاتالوگ جدایی ناپذیر از آثار ون گوگ ظاهر نمی شود ، در حالی که چنین کاتالوگ هایی به طور کلی آثار گمشده و مخرب را ثبت می کنند.
موزه ون گوگ پیش از این احراز هویت آثار انجام شده به طور مستقل توسط کارشناسان را رد کرده است. در سال 2 ، بوگمیلا ولزی-ایكاروف ، متخصص ون گوگ ، اصالت گروهی از طرح ها را تأیید كرد كه به یكی از دفتر طراحی ون گوگ گفت ، اما اصالت این امر توسط موزه Vangog رد شد. بشر
مانند بسیاری از پایگاه های هنری ، موزه ون گوگ در گذشته به دلیل اختلاف نظرهای مربوط به صحت آثار مورد تهدید قرار گرفته است ، و اکنون دیگر درخواست های اصالت افراد عادی را نمی پذیرد. اکنون ، افرادی که امیدوارند کار خود را تأیید کنند ، باید قبل از بررسی ادعاهای خود ، تأیید متخصصان معتبر داشته باشند. این تغییر سیاست تعداد درخواست های سالانه چند صد را به تقریباً 1 کاهش داده است.
اگر این نقاشی واقعاً معتبر باشد ، مطمئناً برای هنرمندان و علاقه مندان به هنر هیجان انگیز خواهد بود. به تازگی ، نمایشگاهی از زندگی نهایی وانگاگ در گالری ملی لندن ثبت نام بازدیدهای قبلی این موزه را شکست و 4.3 بازدید کننده را به خود جلب کرد.
وینسنت ون گوگ ، یک نقاش مشهور هلندی ، اکنون به عنوان یکی از تأثیرگذارترین نقاشان امپرسیونیسم شناخته می شود. وی در 5 مارس در ایالت باربان در هلند در نزدیکی مرز بلژیک متولد شد. برخی از مشهورترین آثار او در سه سال گذشته زندگی وی ایجاد شده است.
اگرچه او گاهی اوقات هنگام کودکی طراحی می شد ، اما استعداد هنری وی تا هشت سالگی تا حد زیادی کشف می شد.
امروز ، ما این هنرمند هلندی را برای سبکی منحصر به فرد که در ایجاد نقاشی های چشمگیر او استفاده می شود ، می شناسیم. اکنون تشخیص مناظر که چشم ، پرتره های تأثیرگذار و طبیعت متحرک ایجاد شده با رنگ های ضخیم ، یک برس سریع و ترکیبی از رنگ ها را با شادی خود ایجاد می کنند ، دشوار نیست. البته ، اثر هنری ون گوگ از ابتدا این خصوصیات خاص را شامل نمی شد و سبک ویژه وی با گذشت زمان و در مراحل مختلف زندگی کوتاه او شکل گرفت.
۲۴۴
